Mónica de Miranda : Et si les paysages se souvenaient de tout ?
Photographe, cinéaste et artiste visuelle luso-angolaise, Mónica de Miranda transforme les paysages en archives vivantes. Entre photographie et art vidéo, elle compose des images à la frontière du réel et du rêve, où les corps et les territoires portent les traces de l’histoire coloniale. Son travail ne cherche pas seulement à représenter le monde, mais à en reprendre le récit.
Simon Diebold : Entre chair et mirage
Simon Diebold compose des mondes sensoriels où l’étrange côtoie l’intime. Entre décors faits main, costumes, miroirs et tirages argentiques, il matérialise des émotions indicibles. Un travail à mi-chemin entre science-fiction intérieure et poésie visuelle.
Martine Syms : Hacker l’Art, pirater l’institution, glitcher le réel
Artiste, réalisatrice et éditrice, Martine Syms déconstruit les codes de la pop culture et du capitalisme visuel. À travers installations, films et éditions, elle explore l’image, le pouvoir et l’identité noire dans un monde ultra-connecté. Une œuvre percutante, entre critique sociale et esthétique glitchée.
Arthur Jafa, visionnaire : pourquoi l'art français a tout à gagner à l’accueillir
Arthur Jafa n’est pas seulement un artiste, c’est une onde de choc. En 2025, Paris braque enfin les projecteurs sur lui avec une exposition à la Bourse de Commerce. L’occasion idéale pour explorer son univers : brut, politique, poétique – une révolution visuelle qui dépasse largement le cadre de l’art contemporain.
3 Photobooks qui capturent les identités noires comme aucun autre
Trois ouvrages, Trois regards, une histoire en mouvement.AS WE RISE, AFROSURF et IMPOSSIBLE ISLAND d’Henry Froy, réinventent la narration visuelle des cultures noires au reste du monde. Entre mémoire, résistance et éclat, ces œuvres photographiques contemporaines capturent l’âme d’un héritage en pleine résonance.ommence par une idée.