Moana Luu : quand la joaillerie créole redéfinit le luxe
Et si le luxe avait d’autres géographies ? Directrice de média, architecte d’intérieur et créatrice martiniquaise de joaillerie, Moana Luu fait de l’héritage créole une signature contemporaine. De la Martinique à New York, elle impose sa vision d’un luxe qui puise sa force dans ses propres racines.
Paris Fashion Week printemps-été 2027 : qu'est-ce qu'on peut encore voir qu'on n'a jamais vu ?
Paris déroulera son grand théâtre. Deux groupes, une industrie. Les mêmes front rows, les mêmes podiums démesurés, les mêmes looks disséqués sur TikTok avant d’être portés. À force de tout voir si vite, que reste-t-il à désirer ? La vraie question n’est peut-être plus de savoir quelle marque dominera la prochaine saison, mais ce que les nouvelles générations ont encore envie de porter et surtout, pourquoi.
La mode, sans invitation : comment les artistes indé réécrivent leur image ?
Pas de label, pas de styliste, pas de front row. Pour une génération d’artistes indé, racisé·e·s et hors des radars de la mode institutionnelle, l’image n’est pas un privilège — c’est un terrain de réinvention. Sans costume imposé, iels construisent une présence visuelle autonome, politique et affûtée. Décryptage.
Qui sont les hair stylist visionnaires derrière les looks les plus iconiques des Fashion Weeks ?
La Fashion Week hypnotise, mais qui orchestre vraiment la magie ? Dans l’ombre, une élite de coiffeurs créatifs façonne les looks qui obsèdent nos feeds. Ils font le show, mais restent invisibles. Coup de projecteur sur ces talents légendaires qui restent dans l’ombre.
Les rédac’ chefs et directeurs créatifs qui ramènent (enfin) la Culture dans la Mode
Une nouvelle génération de rédacteurs en chef et de directeurs créatifs prend le pouvoir, insufflant à la mode une vision où l’image ne se contente plus de vendre du rêve, mais raconte une histoire, un héritage, une culture. Qui sont-ils ? Comment leur regard transforme-t-il notre manière de voir – et de penser – la mode ?
Les maîtres du Make-Up que les marques s'arrachent (et que personne ne connaît)
Dans l’ombre des podiums et des caméras, une armée de maquilleurs façonne l’image des plus grandes maisons de mode. Chaque mannequin, chaque célébrité, chaque apparition – qui sont les véritables artisans de cette magie ? Décryptage.
Je suis un mannequin noir, et voici ce que mes cheveux endurent
En france, la mode célèbre enfin le cheveu texturé, mais l’audace manque. Où sont les coiffures sculpturales, les coupes brutes, la vision artistique ? Diversité ne rime pas avec uniformité.
3 Designers Caribéens qui font trembler la mode
La vague caribéenne déferle sur la mode internationale, portée par des créateurs qui réinventent le luxe avec leurs origines solaires. Diotima, Wales Bonner, C.R.E.O.L.E… Des noms qui bousculent les codes et redéfinissent le cool.
Iris van Herpen : défiler sous l’eau, au-delà du réel
Découvrez CARTE BLANCHE, un court-métrage d'Iris Van Herpen et Julie Gautier, dans lequel je défile sous l'eau, une première pour moi. Passionnée d’apnée, j’ai relevé ce défi avec enthousiasme. Une performance de danse envoûtante, hommage à la résilience et à la force des femmes.
Slow Down — Blanc Magazine : l’éloge du temps suspendu
Un décor de Far West aperçu dans Game of Thrones, un paysage brut et hors du temps. À 70 km des Pyrénées, le désert des Bardenas nous a offert un cadre saisissant. C’est ici que SLOW DOWN pour BLANC MAGAZINE a pris vie. Viva la vida.
The Big Splash — Serge Leblon : mode en eaux libres à Zanzibar
À Zanzibar, le bleu de l’océan rencontre l’audace de la mode. Sous l’objectif du photographe belge Serge Leblon, The Big Splash pour KNACK Magazine capture une énergie solaire, entre silhouettes affirmées et horizons tropicaux. Une échappée visuelle où l’insularité devient attitude.
Colombier. L'Officiel Vietnam
Un édito solaire capturé à Saint-Barth avec mon amie photographe Camellia Ménard. Née sur l’île voisine, la Guadeloupe, je retrouve ici le goût des choses simples—un luxe discret, entre éclats de mer et instants volés.
Oh So Natural — Quentin Jones for ELLE Magazine
Pour ELLE UK, Oh Natural capture une beauté libre et instinctive, loin des conventions. Sous l’objectif audacieux de Quentin Jones, mon corps devient un jeu de lumière et de couleurs, sublimé par la direction artistique de Sophie Beresiner et Rachel Evans.
JOSEPH — L’élégance en tension
Pour JOSEPH, les lignes se précisent, les volumes s’affirment et le vestiaire joue sur la tension entre structure et fluidité. Une vision du minimalisme où la coupe fait le langage, et où la retenue devient une déclaration de style.
TWIN Magazine — Dancing Like Shadows par Hanneke van Leeuwen
Entre ombre et lumière, Hanneke van Leeuwen compose pour TWIN Magazine une série où les silhouettes semblent flotter entre présence et disparition. Dancing Like Shadows explore une esthétique énigmatique, à la frontière du réel et de l’abstraction, où le corps devient matière photographique.
Elizaveta Porodina — Le réel en technicolor
Couleurs saturées, compositions picturales et atmosphères oniriques : Elizaveta Porodina transforme la photographie de mode en expérience visuelle. À la frontière du portrait, de la peinture et du subconscient, son langage singulier brouille les codes de l’image et impose une vision aussi théâtrale qu'hypnotique.
Nanushka : le minimalisme change de peau
À Budapest, Nanushka dessine une silhouette libre, entre minimalisme contemporain et sensualité décontractée. Sous l’objectif d’Hedvig Jenning, les lignes s’assouplissent, les matières dialoguent et le vêtement s’affranchit du superflu. Une campagne mode organique où l’épure devient attitude.
Miu Miu x Jacquemus : le jeu des contrastes
Deux maisons, deux visions du vestiaire contemporain. D’un côté, l’irrévérence preppy de Miu Miu ; de l’autre, la sensualité sculpturale de Jacquemus. Photographiées par Alexandre Gaudin, les silhouettes jouent sur les contrastes et déplacent les codes, entre sophistication et spontanéité.
Prada — Lurve Magazine : Ronan McKenzie et l’esthétique du Black love
Pour Lurve Magazine, Ronan McKenzie explore le Black love à travers l’univers de Prada, entre intimité, représentation et désir. Depuis cette série, la créative britannique a élargi son langage visuel à la mode avec SELASI, prolongeant une réflexion sur l’identité, la culture et les imaginaires noirs.
Jolie Madame — L’Express par Bruno Werzinski
Au pied de la tour Eiffel, le Trocadéro devient le décor d’une série mode Jolie Madame signée Bruno Werzinski pour L’Express Styles. Entre architecture monumentale et silhouettes affirmées, Paris s’impose comme bien plus qu’un arrière-plan : une présence, une attitude, un langage visuel.